这是之前更新在B站的专栏，感觉很有搬运的必要，就搬运过来了。

表达

这里不赘述剧情的梗概。

『LookBack』的剧情完整且丰富，一方面得益于短篇漫画本身篇幅上的特点，该作的剧情紧凑，环环相扣，无丝毫累赘之处。同时，又难得的做到了剧情上的精彩丰富，这里我所夸赞的丰富并非是内容的多，而是作者在有限的故事里留下了足够值得细细品味的细腻情感，这让我不由得想起了《三体》里的一个比喻：一张空旷的天空的照片所包含的信息远远超过了《清明上河图》。丰富的剧情绝非是依靠纯粹的内容堆叠，三体里所说的空旷天空的照片暗含了所仰望宇宙中所暗含的无尽的文明，而藤本树依靠着对两位主人公细腻情感的描绘完美的充实了故事，做得更绝的是，藤本树并非是直白的用文字告诉作者这种情感，而是通过大量的手法，例如分镜的设计，台词的设计，面部表情的特写等等等等，来诱导读者自主的体会到情感的存在，这种对“体会的过程”的设计，不仅是藤本树对各类漫画技巧的娴熟运用，更是其共情能力的极致表达。

这里稍微分析一例：

首先是这里，从1-1到1-2，通过面部表情的特写，连贯的表达出了藤本从惊慌，到惶恐，再到逃走后的忧郁和对自己所作所为的怀疑，情感转变之丝滑仿佛**巧克力。

再同时注意1-1左下的这两格，还是小孩子的藤本并非是完全的奔跑姿势，而是一种类似齐步走的姿势，细细体会完全不难明白是藤本在用肢体动作掩盖自己逃走的惊慌。神韵这块属实是给藤本树玩明白了。

光影

平时看番最容易捕捉到的动画演出莫过于光影了，『LookBack』也不例外，这里很难不用漫画快结尾处的这段完美演出。

不同于动画里用颜色的不同来对比光影，漫画家不得不使用类似排线，网点，色块来表现阴影的对比，这一段光影的运用完全依托于漫画场景的构建，藤本表情所表达的情感与环境的阴影完美的契合在了一起，从在悲伤中的隐喻，再到打开门瞬间被透过窗的光打亮，再到几近扣题的蓦然回首。与其说是称赞光影的使用，我更多的想称赞光影运用的自然，仅靠简单的场景设置，就完美的为舞台打好了灯光。

同时光影也自然可以是自由的，正是漫画所能呈现现实所不能呈现的，漫画才向着艺术多走了一步，这里的光影是明显的存在着变换，藤野一会在向光面一会在背光面，同样的情况放在动画了，可能需要依靠角色走位的调度，来产生合理的光影，但是漫画则只需要依靠漫画独特的构成逻辑，不难说漫画成为了作者所能全知全能操纵的舞台，藤本树只需要施加简单的技法，就突出了想要突出的，藏住了想要藏住的。

背影

之前看有个B站的漫评讲了个蛮有意思的道理，就是霓虹人儿的英语水平实在是不太行，lookback这个词你给日本人讲可能他理解成从后面看也很有可能，所以说是个奇怪的双关，倒也不算太过分。并且说到底还是这套背影本身的设计也蛮巧妙的，完美的交代了过度，算是极好的演出手法了。

镜头

这个东西基本上是圈内的共识向东西了，藤本树的镜头设计师有很明显的电影化的倾向，换句话说，一些在漫画里面很常见的出框，异形格之类的技巧在藤本树的漫画里面几乎是很难找见的存在；相对的，藤本树更多的是在思考如何在一个长方形的格子里面表达出具有构图美感的画面。下面随便放两三个这篇漫画里面我比较喜欢的构图，并且说到底，构图上的美学似乎更是无需多言的，看到图的瞬间就应该明白了。